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16세기 피렌체를 비롯한 이탈리아 도시들은 미술가들에게 매우 특별한 환경이었다. 당대의 뛰어난 과학적 발견들이 피렌체 미술가들의 시야를 넓혀 주었다. 과학과 예술의 융합 토대 위에서, 미술가들이 원근법 법칙을 연구하기
60달러(약 6만 7000원)에 팔렸던 그림이 59년 만에 4억5000만 달러(약 4950억원)라는 사상 최고가에 낙찰되며 역대급 반전 드라마를 썼다. '로이터'에 따르면, 르네상스 시대의 천재 레오나르도 다빈치가 그린
‘모나리자’의 신비로운 미소는 여러 세대에 걸쳐 보는 사람들을 사로잡았다. 그러나 레오나르도 다빈치의 가장 유명한 이 작품이 누구를 그린 것인지는 수 세기 동안 예술사가들이 밝혀내지 못한 수수께끼였다. 이탈리아의 한
The Last Supper 프레디 페브리스(Freddy Fabris)는 미국의 사진작가다. 그는 수년 동안 사진을 통해 르네상스의 명화에 대한 오마주를 하고 싶었다. 그는 허핑턴포스트 블로그에 이렇게 적었다. “나는
이탈리아 고고학자들이 중부 피렌체의 한 무덤에서 레오나르도 다빈치의 유명한 그림 `모나리자'의 모델이었을 것으로 추정되는 여성의 유해를 발견했다고 이탈리아 언론이 24일(현지시간) 보도했다. 이탈리아 고고학자들은 피렌체
'모나리자'로 대표되는 천재 미술가, 30구가 넘는 인체를 해부한 해부학자, 헬리콥터를 디자인한 기술자이자 르네상스의 실질적 토대를 완성한 사상가. 레오나르도 다빈치의 공식 직함이다. 대체 이 정도 천재의 머릿속에선
'반 고흐와 고갱: 신성한 미술의 발견' 저자이자 UCLA 교수인 데보라 실버맨은 "1888년 즈음에는 반 고흐의 그림이 벌써 '신성한 리얼리즘'으로 불릴 수 있는 상징성 프로젝트로 진화했다. 이는 신을 위한 노력으로
*월간 웹(w.e.b) 2015년 1월호와 홈페이지에 게재된 글입니다. (원문보기) '체험관' 내부 photo - ARTSCIENCE MUSEUM : 지리(Geography)를 연구하다 다빈치가 인체에 관심을 가졌다는